一束光，落在了四百年前的那行字上。

2026年5月15日午后，宁海潘天寿好意思术馆。距离展览开幕还有一个小时，汪家芳站在展厅里，面临着我方刚刚挂上墙的《宁海西门伟貌》，久久不语。

画中，西门城楼在暮色中巍然站立，天空的云层正被一束斜阳撕洞开盘口子，天光流泻而下，映亮了城门。穿过城门，应有另几幅《霞客古谈》中他曾具体风光过的一条障碍远去的寻访谈路。尽管此画中未见，却足以使东谈主念念象——那是徐霞客四百一十三年前走过的路，亦然他我方十年间反复踏访的路。

“云散日朗，东谈见地山光，俱有喜态。”

宁海西门伟貌44cmx56cm 纸本设色2026

汪家芳柔声念出这十二个字。这是徐霞客《游天台山记》开篇写尽的诗意。小学期间他就对这位不错游遍四山五岳的“行侠”产生了热烈的有趣。中学时，他更是曾花光通盘零费钱，只为买王人全套《徐霞客》连环画。彼时的他未始念念到，这几册薄薄的画册，会在往后半个世纪里，长成一棵参天大树，根须扎进他生命的每一寸泥土。

从“好玩”到“好难”

“小时候合计徐霞客真好啊，不错到处玩。”汪家芳自后这么回忆我方的初心，口吻里带着一点自嘲的笑意。

那是孩童视角里最朴素的帮手——一个东谈主，一对脚，走遍宇宙四山五岳，多么得意。等他真的提起画笔，背着画架走进大山深处时，才发现“好玩”二字背后，压着怎样的重量。

2016年，他第一次庄重规画重走霞客路的路子图。摆在案头的《徐霞客纪行》厚厚两大册，密密匝匝的地名从宁海一直延迟到云南。他作念了一个让身边东谈主都合计放纵的决定：不设畸形，只循踪影，走到何处算何处，画到何处算何处。

霞客古谈44cmx56cm 纸本设色2026

霞客古谈44cmx56cm 纸本设色2026

“一顶巴拿马凉帽，一身陋劣的豪杰行装，弥远在大当然行进，弥远在文字砚画稿中行走。”文化学者毛时安这么描绘他看到的汪家芳。

十年间，他的踪影遍布三山五岳，久了西南方陲，拜谒四大书院。采风速写作蕴蓄上千幅，是最终展出的百幅画作的十倍。有东谈主问他苦不苦，他只说：“徐霞客能走，我为什么不可？”

但他莫得说的是，徐霞客走了三十年，而他本年六十七岁。技艺不等东谈主。

“莫得松江，就莫得徐霞客”

在汪家芳心中，徐霞客从来不是一个一身的名字。

2020年，他在松江举办“行迹——汪家芳画徐霞客纪行”画展时，曾将一幅《山高水长》捐馈遗松江博物馆。画中，东佘山庄掩映于苍翠山林，门前两位雅士执手言欢——那恰是陈继儒与徐霞客。

“徐霞客与松江有极深的渊源，莫得松江，就莫得‘徐霞客’这个名号。”汪家芳说。

1624年，徐霞客慕名访问华亭隐士陈继儒，请其为母亲八十诞辰撰写寿文。陈继儒见他餐风宿露、早霞为伴，便为他起了笔名“霞客”。从此，“徐弘祖”逐渐隐入历史，而“徐霞客”这个名字，启动随他的踪影传遍宇宙。

东谈见地山光图180cmx115cm 纸本设色2026

宁海梁皇山遥看44cmx56cm 纸本设色2026

汪家芳画下这段忘年交时，笔触至极温润。他知谈，莫得陈继儒的慧眼与饱读动，西南万里之行玩忽就不会发生；而莫得那次壮游，《徐霞客纪行》的厚度便要打上扣头。

“徐霞客用一世去作念了一件事，在我心中，NBA下注(中国)官网这是最有价值之豪举。”汪家芳说。而他我方，也在用后半生去作念一件事——用画笔，把阿谁“举”字写得更重一些。

宁海：不啻是开篇

宁海关于汪家芳的意旨，远不啻“开篇地”三个字。

《游天台山日志》的第一句落笔于此，徐霞客的万里遐征由此起步。但汪家芳真的站在宁海西门原址时，感受到的不是弘远的叙事，而是一种极为具体的、属于画家的困惑——四百年前的“云散日朗”，究竟是怎样一种光色？

他屡次专程赴宁海采风，重走西门古谈，穿行于龙宫古村的石巷之间，在梁皇山的潸潸里等候天光。他在前童西邨的早晨支起画架，看晨雾从马头墙上迟缓散去；在石头村的薄暮里纪录夕照，看光泽一寸一寸爬过斑驳的石墙。

宁海石头村44cmx56cm 纸本设色2026

宁海龙宫古村44cmx56cm 纸本设色2026

宁海前童西邨44cmx56cm 纸本设色2026

“写生不是照抄当然，是去发现当然给你的那谈题。”汪家芳说，“光泽、所在、季节，都在变化。你要找到阿谁属于你的斯须，把它收拢，放进画里。”

此次展览中，他专门创作了多幅宁海写生作品《宁海西门伟貌》《宁海龙宫古村》《霞客古谈》《宁海石头村》《宁海梁皇山遥看》《宁海前童西邨》……每一幅都带着他现场呼吸的思路。

有同业看过这批画后感叹：“这不是从纪行里‘读’出来的宁海，是从地上‘长’出来的宁海。”

从“眼中山水”到“心中山水”

汪家芳的画风，很难被简易归类。

他被称为“城市山水”的草创者，代表作《上海》《浦东》《潮涌东方》以弘远威望描绘当代都市，在传统山水画的框架里注入了钢筋水泥的肌理。但当他面临徐霞客走过的古谈时，笔触又变得极为克制——墨色千里静，留白空灵，仿佛惦念太过浓烈的色调会滋扰了那些千里睡在山间的旧梦。

“艺术创作必须有实地采风写生作撑抓，走出画室去寻找当然万物间有属于我方瑰丽的艺术精神与语言。”这是他反复强调的理念。

温州雁荡大龙湫45cmx31cm 纸本设色2018-2019

台州国清寺45cmx31cm 纸本设色2018-2019

浙江杭州灵隐寺45cmx31cm 纸本设色2018-2019

从上千幅写生稿到百幅庄重画作，他完成的不仅是数目的浓缩，更是一次次从“眼中山水”到“心中山水”的滚动。那些在田园速写本上敷衍纪录的线条，回到画室后要仔细探究——哪一笔是当然的真的，哪一笔是我方的语言，范畴在何处，和会又在何处。

他说：“将写生稿治愈成中国画的经由，便是将集合于四山五岳的气味与感受直吐胸宇地抒发出来。”这话说得坦然，但作念起来，是要脱一层皮的。

在展厅钟情到一个细节：好多东谈主会在《宁海西门伟貌》前站定，昂首看画中那束破云而出的光，然后俯首去看展签上的一转行字。

四百一十三年前的那一天，徐霞客推开西门，走进了中国地舆学史。四百年后，一个画家沿着他的脚印，把那条路又走了一遍，用文字再行丈量了江山的厚度。

“外师造化，中得心源。汪家芳先生作念着AI 期间一些好多东谈主看上去合计莫得效的事情，亦然这个图像爆炸期间对艺术初心的回来。这个展览在中国旅游日的发源地以及徐霞客纪行的开拔地开篇，意旨稀奇，也生机借这个展览将宁海的全域旅游，从消耗向审好意思体验终了一个升华。”从上海成心赶到宁海开幕式现场的上海好意思术家协会副主席陈翔先生深有感叹地说。

“感德这个期间，赐与了咱们好多的便利，让我用十年走了徐霞客三十多年走过的路和景。”汪家芳说，百幅画作完成后，他蓝本以为不错画上句号，但自后发现，“这仅仅肇始”。他还要继续深耕，围绕每一处踪影，挖掘背后更丰富的精神内涵。他不知谈这条路还要走多久，但他知谈，惟有徐霞客的纪行还有东谈主读，惟有文字里还有山水的气味，他就不会停驻来。

走出潘天寿好意思术馆时，今日上昼还大雨不啻的天外还是云开日耀，插足满天“蓝屏”模式。不知谁轻声说了一句：“好一个东谈主间四月天。”

汪家芳昂首看了看天，莫得言语。

但他的眼睛里，有光。

汪家芳  画家本东谈主提供